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Facultad de Humanidades y Artes

Palabras y vivencias de un soldado de Malvinas que el arte reinterpreta y lega como memoria colectiva

    “Archipiélago” es una nueva publicación de HyA Ediciones (de la Facultad de Humanidades y Artes de la UNR) en conjunto con el Ministerio de Cultura de la Provincia de Santa Fe; una obra literaria de la artista María Blanco con piezas textiles a partir del diario de guerra de Marcelo Calitri. Cómo fue hilvanar palabras y vivencias para crear una obra de arte que sigue abierta a nuevos entretejidos. 

    “Archipiélago – Piezas textiles de María Blanco a partir del diario de guerra de Marcelo Calitri” publicado por HyA Ediciones junto al Ministerio de Cultura de la Provincia de Santa Fe es un libro que entrelaza las piezas textiles de la artista María Blanco creadas a partir del diario de guerra de Marcelo Calitri sobre la Guerra de Malvinas. Una obra profunda de memoria sobre la historia argentina reciente.

    Con prólogo del historiador y novelista Federico Llorenz, la obra se adentra en “La guerra íntima: fragmentos de lo cotidiano en las islas australes” que contiene el diario de guerra de Marcelo Calitri, un joven que tenía 19 años cuando tuvo que ir a combatir a las Islas Malvinas como conscripto de las Fuerzas Armadas Argentinas; mientras le hablaba a su  mamá, a su papá, a sus amigos y a sus amores de Rosario. 

    Conmovida por el diario del soldado Calitri, la artista María Blanco elaboró los bordados que componen “Archipiélago”, una traducción de la experiencia de un joven combatiente al lenguaje artístico. A través de la capacidad metafórica del arte toma las palabras y las vivencias, diseña escenas y soportes que le dan una nueva forma a la guerra dejando un legado de memoria colectiva. 

    “Los hilos invisibles que unen pasado y presente se materializan en las piezas de Blanco, así como los cuerpos y la cotidianeidad de sus compañeros en el frente: juegan al fútbol, comen, o se lamentan por la escasez. La guerra y la supervivencia toman la forma de un trauma en la que a través de la experiencia sensible somos todos incluidos. Ni Marcelo Calitri, ni  ninguno de quienes fueron a las islas, estará solo” señala Llorenz. 

    En otro apartado la curadora de arte, docente y gestora cultural Caro Urresti señala que “María Blanco borda el recuerdo con la fuerza de un acto emocional que la invade”. En este fragmento afirma que con “la aguja, el hilo y la tela encontró un modo de plasmar su voz, expresada en puntadas, colores, texturas”. 

    Cómo entretejer la historia 

    En primera persona María Blanco cuenta su experiencia desde el momento en que se topó con el diario de vivencias en Malvinas hasta las íntimas charlas con Marcelo Calitri. La artista cuenta que con el ex combatiente tenían un amigo en común que estaba delineando un libro sobre las vivencias de Calitri en las islas al momento del conflicto bélico pero que la muerte inesperada de ese amigo hizo que ese proyecto quedara trunco y al momento de devolverle el material a Marcelo le pidió ese diario para intentar hacer un libro textil, formato en el que ella podía plasmar eso que Calitri quería contar. 

    Según cuenta María Blanco, había podido leer la biografía que estaba escribiendo su amigo junto a Marcelo, que no era solo basada en el diario sino también en recortes periodísticos de la época y vivencias del ex combatiente, pero “jamás” había leido el diario de Marcelo porque consideraba que ese material era “muy íntimo”.

    “Soy de una generación donde las cartas no se abren, entonces cuando le devuelvo ese diario, que estaba en poder de mi amigo, es cuando le propongo esto de convertir ese libro que estaban escribiendo a uno textil y me dice que sí”, cuenta la artista quien comienza a leerlo en 2018 y recién luego de cuatro años puede terminar de hilvanar su obra. 

    “Me costó leerlo”, confiesa Blanco, “porque yo era muy joven en 1982 y mientras leía me acordaba de algunas cosas como la época de la dictadura, que estaba incluida dentro del proceso Malvinas; reviví los comunicados, recordé de cuando las personas llevaban plata a Canal 5 para los chicos de Malvinas y a mis viejos diciéndome que ese dinero no iba a llegar nunca a ellos, pero me acuerdo de ir y ver a la gente que depositaba en una urna dinero u oro. Por lo cual me costó leerlo; lo abrí y lo cerré un montón de veces”.

    La primera creación artística es el paño grande que María cuenta que representa las Malvinas y que utiliza el color rojo porque “es un territorio manchado de sangre”, en este sentido aporta: “en lo visual siempre el color es parte de lo conceptual”; pero afirma que “nunca lo pensé como una obra de arte”. 

    En “Archipiélago” se podrán encontrar lo que Marcelo Calitri escribía para su madre, amigos y hasta una supuesta charla que tenía con un soldado inglés. La artista va transformando esos escritos en situaciones. “Voy interpretando o transformando esa lectura que él hace hasta que me aparece lo que escribe sobre su cumpleaños. Ahí lo cerré, no podía seguir. Fue otro de los momentos de quiebre en el cual iba y venía  en la lectura de ese diario”. 

    Cuando retoma el escrito es cuando decide abordarlo de manera lúdica. “En ese momento es que acordamos con Marcelo de armar el ‘Menú de Guerra’”, señala en relación a cuando él contaba qué era lo que comían, aparecen las menciones a los 39 soldados que estaban en la trinchera en una particular visión de la artista hasta una etapa más “mística” de Marcelo, como María lo cuenta. 

    Este proceso creativo también cuenta con muestras de las piezas textiles como las que se llevaron a cabo en el Museo de la Democracia en Buenos Aires o el Museo de la Memoria de Rosario. “Allí dejo hilos colgando y lo hago para que la obra se continúe”, cuenta y afirma: “que no se termine con lo que yo hice”.

    En este sentido cuenta algunas situaciones que ocurrieron con esos “hilos colgando”. “Me ha pasado que algunos querían cortarlos porque pensaron que me había olvidado de hacerlo yo, o bien los encontré enrollados”. Es aquí cuando la artista habla con sus tejidos. “Yo no utilizo la palabra por lo cual el acabado de las obras no son hegemónicos. Trato de que mis obras se puedan recorrer, se vean de ambos lados, porque no son iguales los dos lados”.   

    El libro se consigue en la Librería Roa Bastos de la Facultad (ingreso por Corrientes 745, de lunes a viernes de 10 a 13h y 16 a 19h).